Ana Odakta: Klimt'ın büyük genç protégé Schiele tarafından zevkle yanan sessiz bir çellist

Odakta: Klimt'ın büyük genç protégé Schiele tarafından zevkle yanan sessiz bir çellist

Egon Schiele, Çellist, 1910. Siyah pastel boya ve ambalaj kağıdına suluboya, 44.7 x 31.2 cm. Albertina Müzesi, Viyana Kredi: Albertina Müzesi, Viyana

Viyana sanat sahnesine ilk geldiğinde, Egon Schiele kahramanı Gustav Klimt'a ibadet etti. Lilias Wigan'ın açıkladığı gibi, ikisi ile tanıştıklarında arkadaş oldular, bir bağ kurdu ve birbirlerinin çalışmalarına ilham verdi.

Egon Schiele, Çellist, 1910. Siyah pastel boya ve ambalaj kağıdına suluboya, 44.7 x 31.2 cm. © Albertina Müzesi, Viyana

1918'de I. Dünya Savaşı'nın sona erdiği Ateşkes Antlaşması'nın imzalanması ve Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nun çöküşü yaşandı. Ayrıca, İmparatorluğun en seçkin sanatçılarından Gustav Klimt (d.1862) ve Egon Schiele'nin (d.1890) ölümüyle çakıştı. Ölümünün yüzüncü yılını kutlamak için Kraliyet Akademisi, iki sanatçı arasındaki sanatsal ilişkiyi ve birbirlerini ne ölçüde etkilediğini ve desteklediklerini kağıt üzerine sergilerini sergileyerek Viyana'daki Albertina Müzesi ile işbirliği yaptı. Gösteri bu çalışmaları görmek için nadir bir fırsat sunuyor; o kadar kırılgandır ki, halka açık bir sergide nadiren bulunurlar.

Schiele, Viyana'daki ünlü Akademie der Bildenden Künste'ye en genç öğrencisi olarak kaydolduğunda, Klimt zaten Avrupa sanat dünyasında iyi kurulmuştu. Zaten prestijli komisyonlar alıyordu ve geleneksel estetik tat kanonuna karşı düşünüyordu. 1897'de, daha sonra Schiele'nin sergileyeceği 'Seccession' adlı ilerici bir sanatçı kooperatifi kurdu.

Serginin ilk odalarında görülen, Schiele'nin süslü desenlere erken bağlılığını gördüğümüz - Klimt'ın çalışmalarının Japon sanatından ayırt edici bir özelliği olan tomurcuklanan genç sanatçı üzerinde seminal bir etki olduğunu kanıtladı. Schiele, ambalaj kağıdına bile çizdi ve her ikisi de Klimt tarafından tercih edilen kare biçimlerini denedi.

'Klimt'in çizimlerinin esas olarak resimler için çalışmalar olduğu yerlerde, Schiele'nin imzasını taşıyan özerk sanat eserleri'

Garip bir şekilde, 1910'a kadar iki sanatçı bir araya geldi, ancak Schiele bu noktada en fanatik öğrenci benzeri aşamasına girmişti ve Klimt'i 'nadir derinlikte bir insan' olarak nitelendirdi.

'Mart'a kadar Klimt'den geçtim. Şimdi tamamen farklı olduğumu düşünüyorum 'diye hatırladı. O andan itibaren, idolünden bağımsız olarak endişeli, açık ve anında erotik bir tarz geliştirdi. Dokunaklı bir örnek, bu sayfadaki resim, gizemli bir mum boya ve 1910'dan The Cellist adlı suluboya.

Burada, Schiele ortadan kaldırılarak, sadece neyin ima edildiğini görmek için izleyicinin hayal gücüne dayanarak açıklar. Çalışmayı başlıklandırmış olsun veya olmasın (olası değildir), konu esrarengiz ve şehvetli. Oyuncunun kolları görünmez bir enstrümanı tutar, iskelet parmakları eksik iplere basar. Kayıp nesnenin etrafına sarılmış eğimli bacaklarının arasında Schiele, büyük bir suluboya yıkama boşluğu ortaya çıkarır.

Kırmızının bir kısmı kasıkta duman gibi yükselir ve sanatçının kıpkırmızı kulaklara yayıldığı florid yanakları tarafından ıslatılır. Kulaklar, sözde çello melodisinden zevkle yanıyor gibi görünüyor.

Schiele, diğer portrelerinin bazılarında ayrıntılar için benzer bir yanan kırmızı tonu benimsedi; dudaklar, labia ve genç fahişe meme başları kızdırma vermilyon. Bununla birlikte, yüzün ve ellerin yoğun mum boya işaretleriyle çalışıldığı Hücreiste, vücut, boğulmuş pigmentin belirsiz, belirsiz bir kütlesidir. Schiele'nin temalı çalışmalarının çoğu gibi, resim belirsiz ve son derece kışkırtıcı.

Egon Schiele'nin benzer dokunuşları gösteren çalışmalarından bir diğeri: 'Oturan Kadın Çıplak, Sağ Dizde Dirsekler', 1914. Japonya kağıdına kalem ve guaj, 48 x 32 cm. © Albertina Müzesi, Viyana

Klimt, gölgelemeye çok az dikkat eden veya hiç dikkat etmeyen cesur şekillendirme kullanma eğilimindeydi. Kadın portrelerinin birçoğu, Schiele'nin gaunt figürlerinin ve açısal cisimlerin çırpınan tasvirlerinin aksine arketipik femme ölümcülünü destekliyor. Schiele, içgüdüsel, biçimsel karakterden çok, temsiliyetten daha öncelikliydi. Yaptığı işin gücü rahatsızlık veriyor; içgüdüsel dürüstlük; deneklerin savunmasız ancak kışkırtıcı doğası. Klimt'in çizimlerinin esas olarak resimler için çalışmalar olduğu yerlerde, Schiele'nin imzasını taşıyan özerk sanat eserleri vardır.

Klimt Şubat 1918'de zatürreden öldüğünde, Schiele akıl hocasında morgunda üç çizim yaptı. Sadece birkaç ay sonra, sadece 28 yaşındayken ölmeye başladı.

Klimt / Schiele: Albertina Müzesi'nden çizimler, Viyana 3 Şubat 2019'a kadar Sackler Galeriler Kanadı, Burlington House, Kraliyet Sanat Akademisi, Londra'da çalışıyor. Biletler www.royalacademy.org.uk adresinden edinilebilir.


Kategori:
Stewart Dağı, Co Down: İddialı bir restorasyon Kuzey İrlanda'nın en önemli kır evlerinden birini nasıl dönüştürdü
Frankfurt Otomobil Fuarı'nda yeni Land Rover Defender açıklandı